艺术家：娜蒂莎·琼斯
策展人：于非

蜂巢当代艺术中心荣幸宣布，将于2022年10月27日在B、C两个展厅推出娜蒂莎·琼斯（Natisa Jones）于中国的首次个展“直到成为一座火山”，围绕琼斯最新的绘画作品，呈现她近年来的创作历程。展览由蜂巢当代艺术中心策展人于非策划，将持续至2022年12月15日。

娜蒂莎·琼斯（Natisa Jones）1989年生于印度尼西亚，同时拥有印尼与加拿大血统。在这个由火山构成其外部景观与内在秩序的群岛之国，当地复杂的殖民历史与宗教渊源提供了一个比想象中更加多元开放的文化生态。周遭数百个民族与上百种方言，叠合她与生俱来的双重文化背景，让琼斯从未拘泥于某一个固定的身份与归属地。她在爪哇岛出生，巴厘岛长大，日后的求学与游历牵引她兜兜转转又来到荷兰，并在她现今居住生活的阿姆斯特丹落脚。

对于任何古老的文明而言，巨物与自然崇拜都并不鲜见。而火山之于琼斯来说有无疑有着基于民族共识之下的极其个人化的特殊含义，在她心中早早埋下了有关生命之间隐秘关联的种子。在未来得及察觉之前，火山的形象已经逐渐占据了琼斯的画面。先是作为人物远处的背景，而后成为小小画幅中的主体。时而近在咫尺，时而遥不可及。直到最近，琼斯开始把自身置于业已十分遥远的来自故土的火山的意象之中，视角随身体的游牧而扭转，新的主体应运而生。绘画无疑充当着将外部世界内在消化，与把内心世界外在体现的双重渠道。火山作为外界未知力量的化身，是令人心存畏惧又同时心生向往的存在。于是琼斯选择义无反顾地投入这场生命的内在循环，让她们就这样在由绘画构筑的灵性空间成为彼此。

绘画无疑构成了某种与琼斯本体相对照的镜像空间。画中人与她自身一同在各自的时间维度生长并悄然改变。在更早阶段的作品里，人物不时会以男性角色现身，彼时的她以观察者的身份记录并想象着亲密关系中的异性。而后更加中性的、去性别化的、甚至是雌雄同体的人物占据了画面的主导，其背后是她在更加主动地构建越发复杂、不稳定状态的、趋于变化的主体。与此同时，琼斯清醒地意识到作为女性的自身对于这一性别的感知与理解依然是被精密而潜移默化地建构的。标准化、精致化、统一化的女性审美与其自身认知产生了莫大的隔阂与鸿沟。现在，琼斯在创作时越来越着眼于自身，她所创造的形象更多的脱胎于日复一日所积累的自我观察，而这也是对于她作为创作者而言最切身、最真实、也是最后的堡垒。真正的普遍性是绝对抽象而无可言说的，普世的起点永远要回到对特殊性的讨论本身。正如罗兰·巴特所强调的一样，“我的身体和你的不同”，而这理应成为任何交流的基准与共识。因此琼斯如今在画面中所投射的大量的自我形象不只是一份日记般的自我陈述，更加是超越身份与性别的与他者进行真诚对话的原始基础。