“幕间：季鑫”个展将于2016年11月19日至12月19日在蜂巢当代艺术中心B厅展出，展览由青年策展人杨鉴策划，将主要呈现季鑫2015年至今的新作。

季鑫于1988年出生于江苏南通，本科及研究生皆毕业于中国美术学院油画系，现工作生活于杭州。“幕间”是季鑫2013年毕业至今的第三次个展。季鑫擅长拾取古典绘画中的元素，古典绘画永恒性的魅力成为季鑫绘画创作的重要背景，带着深层次的感性光芒，季鑫的实践始终朝向对永恒性意义形式的追寻，并以此反复打磨自身独特的语言方式。

与前两年的创作相比，在季鑫的新作中，童话色彩有所减淡，反而是神秘气息更加浓重；与此同时，季鑫的创作推进也是表面看似波澜不惊，内在则暗流汹涌。艺术家对经典化风格的摄取并非是风格考古学的工作方式，大多数情况下是依靠艺术家的自觉和感知切入古典风格之中。在经营画面时，艺术家笃信直觉，他在画面中安排隐隐闪过的关联性，用缄默挣脱枷锁，让画面闪现出一种迷人而又不可复制的个性，他将自我的感觉和形象转变为沟通方式，消弭人们感受的隔膜，使得隔绝的世界来到我们中间，成为现实。

季鑫绘画中的“感觉与形象”包括其中透露出来的北方文艺复兴、哥特、中世纪或民国的元素与特征，艺术家用绘画性统制了画面的不同元素；与此同时，通过格式各样而的元素创造了一个扁平化的情感入口，以趣味的重叠将观众带入一个统一的情感和风格区间。另一方面，季鑫为绘画中的人物建立了一种普适化的“面相”，他们都带有孩童化的面部特征，从而建立起属于成年人与孩童共通的、带有普遍性的感知世界，约翰·科林 （John Currin) 在绘画当中也有类似逆年龄化的设置，但与之所涉及的对中产阶级批判所不同的是，季鑫意在绘画中揭发观看瞬间的精神共鸣，在一些作品中，季鑫对画布和画框形态的差异化处理，同样出于这一意图。

此次个展的名称——“幕间”，本意指戏剧演出时场景切换的间隙，在展览中又同时喻指两种时空当中的间隙。季鑫的创作出于这样的“灰度空间”之中，既不是大开大合的演绎和振振有词的说道，也不是冷漠的旁观，运筹严密的推导。“幕间”在情感上是艺术家所倾向的暧昧区间，具体在作品之间结构关系上则代表了创作线索的互喻状态，恐惧喻于美好当中，同样，美好也喻于恐怖之中。绘画中的感觉与形象在荒诞和悖谬中戏剧性得自我发酵，感知的通道被打开，一切比邻，彼此倾注。