艺术家: 王文婷

策展人: 于非

蜂巢当代艺术中心荣幸宣布，将于2023年4月29日在主展厅A厅推出王文婷的第二次个人展览“虹”，集中呈现她最新的绘画创作。展览由蜂巢当代艺术中心策展人于非策划，将持续至2023年6月6日。

在当下的语境中，“虹”毋庸置疑代表着视觉之网之于在光与水的作用下显现而出的万物之色的捕捉和排列。事实上，“虹”在历史上的记载最早可追溯至商代甲骨文，彼时的古人难以参透彩虹的奇异现象，认为它是有生命的物质存在，因此为它创造了带有生物性指向的文字构型。在不一而足的神话系统与民间传说中，“虹”的尽头或是祖灵的居所，或是宝藏的所在，“虹”亦被看作是神祇与人类的桥梁。在世界文明不约而同的想象中，“虹”象征着转瞬即逝的秘境，时空在此弯曲，无限延伸至史前与未来。由此，“虹”将色彩、物质与时空相连，构建出无限想象力之下的生命的光谱。正是“虹”的多重特质与属性得以使之成为王文婷创作系统的绝妙喻体。

王文婷的成长环境充斥着品类繁多的工业加工厂，其中金属铸造加工厂为她积累了尤为鲜明、具体而充满细节的感官体验与视觉记忆。有理由相信，王文婷对于金属物质的情有独钟不纯然出于个体经验的亲缘性。金属在人类文明史上有着异乎寻常的特殊性。并列于文字的创造与城市的构建，金属的冶炼长久以来被视为文明诞生的三要素之一，是人类高度参与物质世界的标志，以至于重要的历史纪元选择以金属来命名。显而易见的是，入画的金属物质与铸造情境极富美感。它们大多以柱体和环状结构现身，以刚柔并济的姿态耸立、卷曲、翻涌、弥散。在被异常浪漫化的铸造过程中，一切与金属有关的物质都不曾间断地由内而外释放着柔和的光芒，恰如文明的余晖。

王文婷完全跳脱了物质原有的材质、肌理与色彩，高纯度与高饱和度的色彩谱系足以囊括物质世界中的一切。对王文婷而言，颜色的意义不在于它的意象性，而只在于丰富度本身。在真正落笔之前，王文婷会带有随机性地排列组合电脑屏幕所能提供与呈现的一切颜色来构成作品的视觉基调。数字世界的颜色是无穷尽的，王文婷像是用自身的生物视觉作为滤镜，以此筛选数字时代下的新自然。

王文婷愿意相信，尽管画面中的奇幻物质世界由她一手打造，那些物质的主体性并非由她所赋予，而是它们与生俱来的权利。在前现代的漫长历史中，泛灵论主宰了人类对物质的判断与定义，基于拟人化的底层逻辑，将对人类的了解投射到非人生命之上。紧接着，现代主义以无比理性的思维将人类与物质放置在主体与客体二元对立的天平两端，加固了人类与物质世界的层级结构。眼下王文婷所试图采取的是有别于前述两者的后人类主义与新物质主义视角，以去中心化、去工具化、非拟人化、非等级化的方式呼吁和想象万物平等的主体性。